7月6日中午，周杰伦新专辑《最伟大的作品》首支MV上线，迅速引爆全网，在微博、B站等多个平台热搜排名第一。

在《最伟大的作品》中，周杰伦用一曲钢琴弹奏化身时空旅人带领观众回到百年前的巴黎，与1920年代的艺术家们相遇，向他们致敬。MV里出现了许多艺术家和他们的作品，这里为大家一一讲解。

《最伟大的作品》讲述的1920年代的巴黎，当时最伟大的艺术家、作家都聚集于此，1920年代也是“巴黎画派”最为辉煌的年代。

歌词： “偏执那是玛格丽特被我变出的苹果”

在这里周杰伦遇到了雷内·玛格利特，一个比利时的超现实主义画家以画风怪诞闻名，这个画面致敬了雷内·玛格利特最著名的画作《人类之子》

                                                                                 《人类之子》

马格列特的画作有着常人难以理解的思维逻辑。你要具有想象力，才可以任意去猜测面具背后的脸，而这也是玛格丽特的一种风格，独辟蹊径给予这个表现世界以诗意的神秘。

歌词：“不是烟斗的烟斗  脸上的鸽子没有飞走”

                                                                            《形象的叛逆》

画面上很直观的画着一支烟斗，然而这幅画上却写着“这不是一支烟斗”，像是时刻提醒着观者。当然，大家都知道那不是一支烟斗，那是一幅画，仅仅是它的内容象征着一支烟斗，没有人会去争论它的合理性。此画经常被用来解释超现实主义的观点，并用于书籍和教学上。

                                                                            《礼帽的男人》

他的作品看上去有些让人摸不着头脑，隐隐透着一丝神秘感，借以向我们展示：其实我们真正想要的东西总是躲藏在直观所见的物体背后，而那些物体永远无法被挪开，因为它并非是一件真实存在的物体，而存在于视觉或思维本身，正如这些画作直接违背了我们所熟悉的感官认知。

 

 

歌词：“达利翘胡是谁给他的思索，弯了汤匙借你灵感不用还我”

接着见到的是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利，他的画总有一种抛去物理常识，怪诞的如同梦境一般的诡异感。

 

 

歌词：“融化的是墙上时钟还是乳酪”

                                                                              《记忆的永恒》

这句歌词中提到的是他在1931年创作的代表作《记忆的永恒》，画中以平静得可怕的风景为衬托，停留着一只柔软易曲、正在熔化的表。

 

 

歌词：“龙虾电话那头你都不回我”

                                                                                    《龙虾电话》

“龙虾电话”指的是达利上世纪30年代创作的极具标志意义的超现实主义作品之一，共有11只，其中4只为红色，7只为白色。达利曾在自传中写过他对“龙虾电话”这个组合的看法：“我不能明白，为什么当我在餐馆点一份烤龙虾的时候，上来的永远不会是一只烤电话机”。

歌词：“浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨，花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹”

这里出现的画家是常玉，他是中国近代画家，1919年以勤工俭学的方式前往法国巴黎留学，是个我行我素，追求精神自由的艺术家，歌词中的浪荡、自由不拘或许是对他个性的解读。

                                                                                  《曲腿裸女》

常玉十分擅长画裸女且大腿画的特别好就连徐志摩也戏称他画的是宇宙大腿，其中《曲腿裸女》是常玉最后一件裸女作品，也是他拍卖价最高的一件作品。

 

 

歌词：“漂洋过海的乡愁种在一无所有的温柔，寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵”

                                                                                     《聚瑞盈香》

常玉这一生爱画裸女，爱画动物，爱画瓶中花。看常玉的花仿佛觉得那不是花，而是一股子君子气。而在 MV 中常玉写生出现的植物，像是常玉的代表作之一木板油画《聚瑞盈香》

歌词：“花园流淌着阳光，空气摇晃着花香，我请莫内帮个忙，能不能来张自画像，大师眺望着远方，研究色彩的形状，突然回头要我说说我对自己的印象”

                                                                                        《自画像》

常玉之后，莫奈出场了。这几句歌词中提到了莫奈1971年创作的《自画像》和莫奈故居--莫奈花园，莫奈在这里完成了他的著名作品《睡莲》系列和《日本桥》系列。

 

 

歌词：“日出在印象的港口来回，光线唤醒了睡着的花叶”

                                                                                     《日出·印象》

 

                                                                                   《睡莲》

这两句歌词说的是莫奈最有名的画作绘制于1872年的《日出·印象》和《睡莲》系列作品，这系列作品从1897年画到1926年总共画了181副。

《睡莲》，可以说是莫奈一生对光与色表现的总结。在这《睡莲》系列的油画中，莫奈侧重的是同一主题在不同光线和空气下变化无穷的外貌。因为油彩描绘下来的，不是所见的物体本身，而是画家看到物体在不同光线下变换的过程。

 

 

歌词：“小船静静往返，马蒂斯的海岸”

                                                                                《开着的窗户》

这里遇到的人是野兽派创始人亨利·马蒂斯，歌词中提到的“海岸”是他旅居的海滨小镇窗外风景他经常透过窗户写生、创作，画面热情洋溢的强烈色彩似乎已经挣脱冷酷的外形的束缚。

 

歌词：“星空下的夜晚，交给梵谷点燃”

                                                                                   《星月夜》

这里指的是大家耳熟能详的一副作品，梵高1889年绘制的作品《星月夜》，在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。 整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

歌词：“梦美的太短暂，孟克桥上呐喊”

                                                                                   《呐喊》

在这里见到了爱德华·蒙克，歌词里提到的是他于1983年在奥斯陆峡湾创作的 《呐喊》。

《呐喊》是蒙克最有名的代表作，表现一张焦虑的面孔在奥斯陆峡湾血红色天空下哀号。他一共画了四个不同版本，最早一版创作于1893年。爱德华·蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材，用对比强烈的线条、色块、简洁概括夸张的造型，抒发自己的感受和情绪。

周杰伦用一段古典音乐篇章，带自己穿越到了艺术大师林立的时代，他与艺术家们互相碰撞，彼此启发。实际上，每一个在《最伟大的作品》这首歌中出现的艺术家，都是经历过许多磨难却依旧坚持本心，最伟大的作品是艺术作品本身，或许，也是艺术家本人。